About Banksia Trio

Banksia Trio is a powerhouse jazz ensemble featuring three of Tokyo's most sought-after musicians: Takashi Sugawa (bass), Masaki Hayashi (piano), and Shun Ishiwaka (drums). Named after an Australian plant that thrives through fire, the trio is celebrated for its blend of explosive improvisation and lyrical beauty.

Since their formation in 2017, the group has released four acclaimed albums, including MASKS and their latest live recording Banksia Trio LIVE. These recordings showcase their deep musical dialogue and ever-evolving soundscapes.

As one of the most vital and internationally recognized ensembles in the contemporary Japanese jazz scene, they have collaborated with global icons such as Gretchen Parlato. In 2025, the trio successfully completed their first Australian tour, highlighted by sold-out performances at the Melbourne International Jazz Festival. The group continues to bridge the gap between Japanese and global jazz scenes with their unique, boundary-pushing sound.

バンクシア・トリオ

2017年、須川崇志 (bass) が、林正樹 (piano)、石若駿 (drums)に声をかけて結成された。バンド名は、実が燃えると種子が蒔かれるという独特な方法で生命を繋いできた、オーストラリア原産の植物に由来する。

これまで最新ライブ盤を含む4枚のアルバムを発表。ドラマ『大豆田とわ子と三人の元夫』の音楽制作参加や、平原綾香、YUKI、グレッチェン・パーラトら国内外の著名歌手との共演など幅広く活躍している。

2025年には初の豪州4都市ツアーを大成功させ、メルボルン国際ジャズ・フェスティバルでは完売を記録。進化し続けるサウンドで、日本と世界のジャズシーンの架け橋となり続けている。

Takashi Sugawa

Double Bassist, Composer

Takashi Sugawa is a versatile bassist and cellist renowned for his deep commitment to improvisation across a wide range of musical landscapes. Originally from Gunma, Japan, he began his musical journey on the cello at age 11 before taking up the double bass at 18. After graduating from Berklee College of Music in Boston, he moved to New York City, where he met pianist Masabumi “Poo” Kikuchi and was deeply influenced by his musical philosophy. Upon returning to Japan, he joined the bands of Terumasa Hino and Sadao Watanabe. 

Currently, Sugawa leads his own group, Banksia Trio, and is a key member of the Takeo Moriyama Quartet and the Michiyo Yagi Trio. He has performed at numerous festivals, including Tokyo JAZZ, Montreux, London, Detroit, Melbourne and Moers. His work extends to theater and art, providing solo music for The Tale of the Heike and composed music for photography exhibitions, contemporary dance (DaBY), and public art installations.

He released his debut album Outgrowing (featuring Leo Genovese and Tom Rainey) in 2018. With Banksia Trio, he has released four albums, most recently LIVE in 2025.

須川 崇志

東京在住のジャズベーシスト、チェロ奏者、作曲家。群馬県伊勢崎市出身。11歳からチェロ、18歳からコントラバスを始める。ソロを始め、様々なフォーマットでの即興演奏を主軸に活動。米ボストンのバークリー音楽大学を卒業後、ニューヨークへ移住。ピアニストの菊地雅章氏に出会い、その音楽哲学から大きな影響を受ける。帰国後、日野皓正クインテット、渡辺貞夫カルテットのメンバーとして活動。

現在は、自身が主宰する「Banksia Trio」(林正樹、石若駿)をはじめ、森山威男クインテット、八木美知依トリオなどのグループに参加している。東京JAZZやモントルー、ロンドン、デトロイト、メルボルン、メールスといった国内外のフェスティバルに多数出演。また、俳優・金子あいの舞台「平家物語」でのソロ演奏や岡本太郎記念館での写真展、ダンス (DaBY)、パブリックアート作品のための音楽制作も手掛ける。

2018年にデビューアルバム『Outgrowing』(Leo Genovese, Tom Rainey)を発表。Banksia Trioでは最新作の『LIVE』を含め現在までに4枚のアルバムをリリースしている。

Masaki Hayashi

Pianist, Composer

Renowned for his evocative solo performances and visionary leadership of projects such as the "Masaki Hayashi Group" and "Ma wo Kanaderu," Masaki Hayashi is a versatile force in the contemporary acoustic scene. His collaborative portfolio spans an extraordinary range of genres, working alongside luminaries such as Lisa Ono, Sheena Ringo, LEO, Aska Kaneko, and Kazuma Fujimoto, while maintaining key roles in ensembles like Banksia Trio and Naruyoshi Kikuchi y Pepe Tormento Azcarar.

Hayashi’s artistry lies in a sophisticated fusion of delicate performance and "static" songwriting—a style that embraces a vast array of influences with a touch of idiosyncratic wit. This distinctive voice has earned him profound international recognition and a reputation as a composer of rare depth.

His recent credits include recording sessions for NHK’s prestigious Taiga dramas, Berabou and Hikaru Kimi e, as well as the serial TV novel Tora ni Tsubasa. As a film composer, his score for the 2021 feature Under the Open Sky (Dir. Miwa Nishikawa) was honored with the Music Award at the 76th Mainichi Film Awards. His latest album, Unfolding in Time (a collaboration with Kazuma Fujimoto), was released in November 2025 to critical acclaim.

林正樹

情感豊かなソロ・パフォーマンスや、「林正樹グループ」「間を奏でる」といったプロジェクトの主宰で知られる林正樹は、現代のアコースティック・シーンにおいて多岐にわたって活躍する存在である。小野リサ、椎名林檎、LEO、金子飛鳥、藤本一馬といった著名なアーティストと共演する傍ら、バンクシア・トリオや菊地成孔とペペ・トルメント・アスカラールなどのアンサンブルでも重要な役割を担っており、そのコラボレーションは幅広いジャンルに及んでいる。

林の芸術性は、繊細な演奏と「静的な」作曲の洗練された融合にあり、独特のウィットを交えながら膨大な音楽的影響を取り入れるスタイルを特徴としている。この際立った音楽性は国際的にも高く評価されており、類まれな深みを持つ作曲家としての評判を確固たるものにしている。

近年の活動としては、NHK大河ドラマ『べらぼう』や『光る君へ』、連続テレビ小説『虎に翼』のレコーディング・セッションに参加。映画音楽作曲家としては、2021年の西川美和監督作品『すばらしき世界』で第76回毎日映画コンクール音楽賞を受賞。2025年11月には、藤本一馬とのコラボレーションによる最新アルバム『Unfolding in Time』をリリースし、絶賛を浴びている。

Shun Ishiwaka

Drummer, Percussionist, Composer

Shun Ishiwaka is a boundary-breaking percussionist and composer who has become a cornerstone of the modern Japanese music scene. A graduate of Tokyo University of the Arts, his deep roots in classical and contemporary percussion inform his expansive work, which ranges from leading avant-garde jazz collectives like SMTK and Answer to Remember to collaborating with J-Pop icons such as Gen Hoshino, Kenshi Yonezu, and Sheena Ringo.

Ishiwaka’s versatility is unmatched, moving seamlessly between performing original percussion concertos with symphony orchestras and contributing to major film scores, including recording the drums for the BLUE GIANT anime film. His artistic reach extends globally through collaborations with jazz legends like Kurt Rosenwinkel and Jason Moran.

Following his successful 2025 residency, Jazz Transcending, presented by the Japan Society in New York, Ishiwaka continues to lead the new wave of creative music. He remains at the forefront of the global scene, masterfully bridging the worlds of classical precision and improvisational freedom.

石若駿

石若駿は、ジャンルの境界を打ち破り、現代日本の音楽シーンの礎となっているパーカッショニストであり、作曲家である。東京藝術大学を卒業し、クラシックや現代音楽における深いルーツがその幅広い活動の基盤となっている。SMTKやAnswer to Rememberといった前衛的なジャズ・コレクティブを率いる一方で、星野源、米津玄師、椎名林檎などJ-POPのアイコンたちとも共演を重ねている。

石若の比類なき多才さは、オーケストラとのオリジナル打楽器協奏曲の演奏から、アニメ映画『BLUE GIANT』のドラム演奏をはじめとする主要な映画音楽への参加まで、あらゆる領域をシームレスに行き来する。さらにその芸術的な活動範囲は、カート・ローゼンウィンケルやジェイソン・モランといったジャズの巨匠たちとのコラボレーションを通じ、世界へと広がっている。

ニューヨークのジャパン・ソサエティー主催による2025年のレジデンシー公演「Jazz Transcending」の成功を経て、石若はクリエイティブ・ミュージックの新たな波を牽引し続けている。クラシックの精緻さと即興演奏の自由という世界を見事に結びつけながら、常にグローバル・シーンの最前線に立ち続けている。